"林黛玉和薛宝钗，一个是巡盐御史的女儿，一个是皇家大商人的女儿；一个追求完美，一个自云守拙；这诗中同时写了林、薛二人，有的人认为这是体现了“钗黛合一”“钗、玉名虽两个，人却一身，此幻笔也。今书至三十八回时，已过三分之ใ一有余，故写是回，使二人合二为ฦ一。请看黛玉逝后宝钗之文字，便知余言不谬矣”脂砚斋第四十二回总批；但也有人认为ฦ钗黛合一并不存在，他们认为，钗黛作为ฦ矛盾着的双方แ互为依存，故而在一诗中并提林薛这两个在思想倾向上彼此对立的人物，通过贾宝玉对她们的不同的态度的比较，以显示抑扬褒贬。
林黛玉形象从《红楼梦》面世之日起，就是在被理解和被误解中度过的。要正确评价林黛玉，我以为ฦ必须把林黛玉放在她所生活的时代的荧屏上去显影。不然就始终摆脱不了那个周而复始的被理解又被误解的怪圈。
黛玉是中国古典小说《红楼ä梦》中的人物。字“颦颦”，名号“潇湘妃子”。潇湘妃子是根据她住的屋子命的名。林妹妹富有魅力的西施式的清瘦之美，更具有绝世的姿容；富有西施“捧心而蹙”、袅娜风流的外形之美，这些都突出了她的悲剧性格之美。林黛玉的娇美姿容是迷人的。然而，使她动人心魄、更具艺术魅力的则是她无与伦比的丰富而优美的精神世界。林黛玉先是个内慧外秀的女性，她对人坦率纯真，见之以诚。
红楼ä梦里各个女儿都精华灵秀独具其魅，黛玉的美让人由衷地心疼和爱怜。“两弯似蹙非蹙罥烟眉，一双似喜非喜含情目。态生两靥之愁，娇็袭一身之病。泪光点点，娇喘微微。闲静似娇花照水，行动如弱柳扶风。心较比干多一窍，病如西子胜三分。”这词中尽现了黛玉迷离、梦幻、病态、柔弱、动静交融的绝世美丽ษ和凡气质。
《红楼梦》中林黛玉前世为离恨天上三生石畔一颗绛珠仙草，日见枯萎之时，得赤霞宫神瑛侍者即后来的贾宝玉灌溉，天地灵气而修成人体，然而仅修为女体，只因尚未酬报灌溉之德，故其五内便郁结着一段缠绵不尽之意。恰神瑛侍者凡心偶炽，意欲下凡造历幻缘。绛珠仙子道：“他是甘露之惠，我并无此水可还。他既ຂ下世为人，我也去下世为人，但把我一生所有的眼泪还他，也偿还得过他了。”
曹雪芹怀着深挚的爱意和悲悯的同情，用历史与未来、现实与理想、哲理与诗情，并饱蘸着血与泪塑造出来的林黛玉，是《红楼梦》里一位富有诗意美和理想色彩的悲剧形象。二百多年来，不知有多少人为她的悲剧命运洒下同情之泪，为她的艺术魅力心醉神迷。
然而，在百花斗妍的女儿国大观园里，有妩媚丰美的薛宝钗ู，有风流娇艳的史湘云，有文彩精华的贾探春，有美貌不亚于其家姐的薛宝琴，为什么เ独有黛玉那样牵动人的衷肠，甚至有人因她而狂、为她而死呢？她为ฦ什么有如此强大的艺术魅力？她究竟美在何处、动人在何处？应该说原因是多方面的，但根本的一点，则是林黛玉具有一种悲剧美。当人们说《红楼梦》是一部悲剧ຕ时，指的就是在封建专制社ุ会里万千青春少女的“千红一哭，万艳同悲”的共同悲剧。黛玉之悲也是其中之一。真正的悲剧ຕ总是动人心魄的，因为悲剧是将美毁灭给人看。越是美的有价值的人生被毁灭，其悲剧就越壮美，越深刻๑，越动人。
为了突出林黛玉的悲剧性格，还在她出世之ใ前，曹雪芹就用浪漫的笔调、奇特的想象和诗意，创造了新奇绝妙的亘古未有的“还泪”之说，以象征林黛玉是带着宿根、宿情、宿恨来到人世的。这绝不是宿命论，而是艺术的夸张、渲染和强化。我们第一次见到เ林黛玉，是她刚刚来到เ贾府。作者通过凤姐的“嘴”和宝玉的“眼”，描绘了她天仙似的人品。凤姐一见就惊叹道：“天下竟有这样标致人儿！我今日才算看见了！”在宝玉的眼里，这“袅袅婷婷的女儿”，“神仙似的妹妹”；则别有一种风范和神韵：
曹雪芹把我们民族的审美积淀进行了新า的熔铸和创造，他把杨贵妃式的丰美赋予了薛宝钗ู，而把更富有魅力的西施式的清瘦之美给了林黛玉，使林黛玉的形像具有绝世的姿ู容；作者有意将林黛玉的外貌与西施联系起来，并将西施“捧心而蹙”、袅娜风流的外形之美赋予林黛玉，还借宝玉之ใ口给她取字“颦颦”，便突出了她的悲剧性格之美。
林黛玉的娇美姿ู容是迷人的。然而，使她动人心魄、更具艺术魅力的。则是她无与伦比的丰富而优美的精神世界ศ。林黛玉先是个内慧外秀的女性，她“心较比干多一窍”。她的蒙师贾雨村说，他这女学生“言语举止另是一样，不与凡女子相同。”她到贾府时，尚在孩提，却牢记母亲生前的嘱咐：“外祖母家与别家不同，要步步留แ心，时时在意，不要多说一句话，不可多行一步路，恐被人耻笑了去。”她总是眼看心想，暗暗审视；然其言行举ะ止，却又那样彬彬有礼ึ，适份合度。
但我们同时也感觉到，她一开始便受到心理上的压抑。她诗思敏捷，咏白海棠时“一挥而就”。她对贾宝玉说：“你能ม过目成诵，我就不能一目十行？”的确，林黛玉的聪明在大观园里是有名的。
黛玉含酸
她善于触景生情，借题挥。一次宝玉去看宝钗，正在一个“识金锁”，一个“认通灵”，不期黛玉已摇摇摆摆的进来，一见宝玉，便笑道：“哎哟！我来的不巧了！”宝钗笑问“这是怎么说？”黛玉道：“早知他来，我就不来了。”宝钗又问“这是什么意思？”黛玉道：“什么意思呢，来呢一齐来，不来一个也不来；今儿他来；明儿我来，间错开了来，岂不天天有人来呢？也不至太冷落，也不至太热闹。”当宝玉听宝钗ู说吃冷酒对身体有害而放下酒杯时，正巧雪雁送手炉来，黛玉又一语双关地说：“谁叫你送来的？难为他费心。——那ว里就冷死我了呢！”雪雁说是紫ใ鹃叫送来的，她马上又说：“也亏了你倒听他的话！我平日和你说的，全当耳旁风；怎么他说了你就依，比圣旨还快呢！”聪敏的颦儿，把她的妒意表达得多么锋利而又含蓄，机带双敲而又点滴不漏。又一次，宝玉看着宝钗雪白的膀子呆。这时，“只见黛玉蹬着门槛子，嘴里咬着绢子笑呢。宝钗道：‘你又禁不得风吹，怎么又站在那ว风口里？’黛玉道：‘何曾不是在房里来着？只因听见天上一声叫，出来瞧了瞧原来是个ฐ呆雁。’宝钗道：‘呆雁在那里呢？我也瞧瞧。’黛玉道：‘我才出来，他就忒儿的一声飞了。’嘴里说着，将手里的绢子一甩，向宝玉脸上甩来。”
这种机敏，这种讽刺与戏谑，只有林黛玉才能做得如此精纯而又天衣无缝。大观园里有几张利害的“嘴”，如凤姐的“嘴”，贾母的“嘴”，晴雯的“嘴”，尤三姐的“嘴”，红玉的“嘴”；黛玉也有一张更利ำ害的“嘴”。宝玉的奶妈李嬷嬷说：“真真这林姐儿，说出一句话来，比刀子还利害。”但凤姐等人的“嘴”与黛玉的“嘴”又有文野之分：凤姐多是“世俗取笑”；黛玉则显得典雅俊则。正如薛宝钗所说：“更有颦儿这促狭嘴，他用‘春秋’的法子、把市俗粗话、撮其要、删ฤ其繁、比方出来，一句是一句。”言为心声，心慧则言巧。
其实，林黛玉她对人坦率纯真，见之以诚。她尊重自己，也尊重别人。她对待紫鹃，亲如姐妹，情同骨肉，诚挚的友情感人至深。香菱学诗，向黛玉请教，黛玉却热诚相接，并说：“既要作诗，你就拜我为ฦ师”。纯真透明如一泓清泉。她给香菱讲解诗的作法和要求，还把自己的诗集珍本借给香菱，并圈定阅读篇目，批改她的习作，堪称“诲人不倦”。她待人很宽厚，与人不存芥蒂。史湘云因把她比作戏子伤了她的自尊，她有点不忿，可一会儿便携了宝玉的“寄生草”回房，便又“与湘云同看”。在对待宝钗的态度上，尤见出其天真笃实。本为情敌，无嫌犹猜。但在薛宝钗对她坦诚相待，予以开导之ใ后，她便开诚布公，肝胆相照，向薛宝钗掏出心窝子的话，并引咎自责：“你素日待人，固然是极好的，然我最是个多心的，只当你心里藏奸。从前日你说看杂书不好，又劝我那ว些好话，竞大感激你。往日竟是我错了，实在误到如今。”此后她待宝钗如亲姐姐一般，连宝玉也感到惊奇。
她的诗之ใ所以写得好，是由于她有极其敏锐的感受力、丰富奇特的想象力以及融情于景的浸ฤ透力；即使一草一木、一山一石等极平凡的事物，她只要一触到，立即就产生丰富的想象；新奇的构思和独持的感受和见解。尤其可贵的是，她能将自己的灵魂融进客观景物、通过咏物抒自己้的痛苦的灵魂和悲剧命运。例如她的《白海棠》诗，既ຂ写尽了海棠的神韵，亦倾诉了她少女的衷情。尤其是“娇羞默默同谁诉”一句，最为传神：这既ຂ是对海棠神态的描摹，也是自我心灵的独白，她有铭心刻骨之ใ言，但由于环境的压迫和自我封建意识的束缚，就是对同生共命的紫鹃、甚至对知音贾宝玉，也羞于启齿，只有闷在心里，自己熬煎。这便愈显其孤独、寂寞和痛苦。她的“柳絮词”，缠绵悱恻，优美感人，语多双关，句句似咏柳絮。字字实在写已๐，抒了她身世的漂泊与对爱情绝望的悲叹与愤慨。尤其她的“菊花诗”，连咏三，连中ณ三元，艺压群芳，一举夺魁。她的诗不仅“题目新า，诗也新，立意更新”，而且写得情景交融，菊人合一，充分而深刻๑地表达了自己的思想感情。其中ณ“满纸自怜题素怨，片言谁解诉秋心？”“孤标傲世偕谁隐，一样花开为底迟？”等句，更写出了这位少女的高洁品格和痛苦灵魂。此外，像她的《桃花女儿行》、《秋窗风雨夕》、《题帕诗》和《五美吟》等。都寄寓着深意，诗如其人，感人至深。
这里要特别强调的，是作为她诗谶的《葬花辞》。这是林黛玉进入贾府以后的生活感受，是她感叹身世遭遇和悲剧ຕ命运的全部哀音的代表作，她以落花自况，血泪作墨，如泣如诉，抒写了这位叛逆者的花落人亡的哀愁和悲愤。“柳丝榆荚自芳菲，不管桃飘与李飞”，就寄有对世态炎凉，人情冷暖的愤懑；“一年三百六十日，风刀霜剑严相逼”，岂非对长期迫害着她的冷酷无情的现实的控诉？“愿奴胁下生双翼，随花飞到天尽头”，则是对美好理想的渴望与热烈追求；“质本洁来还洁去，强于污淖陷渠沟”，表现了她的高洁的情志和坚贞不阿的精神。至于“侬今葬花人笑痴，他年葬侬知是谁？一朝春尽红颜老，花落人亡两不知。”等未了数句，书中几次重复，特意强调，可知作者是大有深意的：花的命运也即黛玉的命运。这是用热血和生命写就的心曲，是与这个罪恶的世界ศ决裂的檄文。它真实地展露了一个充满痛苦充满矛盾而又独抱高洁、至死不渝的心灵世界，凸现的是一种独立人格的壮美与崇高。《葬花辞》之所以能ม引起读者的强烈共鸣，原因正在这里。
富有诗人气质，并且被诗化的林黛玉，诗魂总是时刻๑伴随着她，总是随时从她的心里和身上飘散出沁人心脾ຆ的清香。“无赖诗魔昏晓侵”，这是她的切身体验。诗，对于她，是不可一日无的。她用诗泄痛苦和悲愤，她用诗抒写欢乐่与爱情，她用诗表示抗议与叛逆的决心。诗表现了她冰清玉洁的节操，诗表现了她独立不阿的人格，诗表现了她美丽圣洁的灵魂，诗使她有一种迷人的艺术光辉！可以说，如果没有了诗，也就没有了林黛玉。
林黛玉的精神之美，更集中ณ更强烈地体现在她对贾宝玉的爱情之中。他们的爱情是一种新า型的，历史上从未有过的，属于未来的爱情。这种爱情的最根本的特点，是建立在互相了解、思想一致基础之上的，表现得非常纯真、深挚、坚贞。林黛玉本是一个ฐ“情痴”、“情种”，她为爱情而生，又为爱情而死，爱情是她的生命所系。她对贾宝玉爱得真诚，爱得执著，始终如一，至死靡它。然而，焰们的爱情又是在不许爱的环境中生、展和生存的，这就难免有痛苦、有不家，甚至要为爱情付出生命的代价。再加上她诗人的气质和悲剧的性格，这种被压抑的燃烧着的爱情，只能用诗和哭来抒，来倾泄。
诗，前已叙述；哭，更是林黛玉的家常便饭。她来到人世，是为ฦ了“还泪”。她第一次见到贾宝玉，就是哭，脂ฦ砚斋说：“这是第一次还泪。”此后，“不是闷坐，就是长叹，好端端的不知为什么，常是自泪不干的。”林黛玉的哭，分明饱含着现实人生的血肉。哭是她悲剧性格的重要表现形式之一：哭，是她对生活折磨的强烈反映；哭，是她泄痛苦的方式；哭，是她诗人气质的种种感受的抒。质言之，她是为自己的爱情而哭。爱情曾使她几死几生。
林黛玉死去了，但林黛玉的纯美的精神，她与贾宝玉生死与共的爱情，她的闪耀着艺术魅力的优美形像，以及这一形像所含蕴的哲理与诗意，将给予不同时代的读者以生活的启示和美感享受。