今天，我终于翻开了《写在生活边上》——我用了终于这个词。没有从头至尾看下去，先看的是编后记。其中有这样一段话：
今天，我终于翻开了《写在生活边上》——我用了终于这个词。没有从头至尾看下去，先看的是编后记。其中ณ有这样一段话：
纪伯伦不属于哪个国家，他属于全人类。
纪伯伦不属于哪个国家，他属于全人类。
那ว枪声长久在耳畔回响，那刀片割断ษ血脉的滋滋声还在咬噬着灵魂。这一切都没有动摇沈先生对文学的热爱，更没有改变先生写作的初衷。他始终醉心于人性之ใ美，他说：
那枪声长久在耳畔回响，那刀片割断血脉的滋滋声还在咬噬着灵魂。这一切都没有动摇沈先生对文学的热爱，更没有改变先生写作的初ม衷。他始终醉心于人性之美，他说：
接下来的日子里，平淡中多了一份喜悦和期待。
接下来的日子里，平淡中多了一份喜悦和期待。
院外，是椰树林。
院外，是椰树林。
人生，没有熟ງ悉的路可走，每条路都是未知，因此，选择必须慎重。热热闹闹，熙ກ熙攘攘的路愿意走，和三五知己凄凄冷冷，孤孤单单，亦是喜欢。
人生，没有熟悉的路可走，每条路都是未知，因此，选择必须慎重。热热闹闹，熙ກ熙攘攘的路愿意走，和三五知己凄凄冷冷，孤孤单单，亦是喜欢。
《静时光》，活懂ฦ了“静”的妙处，写透了“静”的好处。
《静时光》，活懂了“静”的妙处，写透了“静”的好处。
我死死盯着文字，蚊子在死死盯着我，旧伤未愈，又添了新า伤，好，值得。为这样的文字。
好的文字是让人迷恋的。
其实，想想，人是无法和文字抗衡的。百年以后，人不在了，所谓的功名利禄消散了，只有文字留了下来，千年不腐。甚至，历久弥新。
从心底敬重热爱文字的人，是真的热爱，绝非假借文字博得钱财浮ด名。真正热爱文字之人，钱财和浮名很少眷顾ุ。可这样的文字，往往能被文字记住。
卜一在《杜甫在陇右》中ณ有这样一段话：我有时想，如果这样所谓歌舞升平的景象一直持续下去，如果杜甫依然这般得宠，当他的近臣。那ว么，中国历史上，只能ม多一个相对平庸的官员，而少一个ฐ杰出的、真正意义上的诗人。平庸的官员在过去的历史上，如黑芝麻撒落在人间的角落旮旯ຕ。而一个杰出或者被称为诗圣的诗人，在一个ฐ时代，几个ฐ时代，成百上千年里尽管只出一个ฐ，但其光辉可耀九州ะ，可洞彻世间事理，可涤净世世代代有缘人的心灵。
忽然感念，
有缘人，因文字结缘，穿越时空的缘分，这缘是何等深厚！
春天从窗外走来
一见如故，和云清。
和云清初相识，在春天。那天，有很好的阳光，和几个朋友小聚后，兴致未消เ，快意走在归家的路上，突生心念，走进一家画室，相遇云清。
偶然相遇，像相识多年。
见到她，躁动的心一下子安静下来。相视而坐，把盏倾谈。房间里飘散着淡淡茶香，墙的四壁挂满了画。有飞泉流瀑，牡丹花卉，飞鸟游鱼……一切都生动起来，像置身在春天里，温暖，且生机盎然。
云清是个ฐ画ฑ家。
她喜欢画画，从小就喜欢，她喜欢将斑á斓的色彩通过手中的画笔展现出来。荀子曰：“知之ใ者不如好之ใ者，好之者不如乐知者。”对于以画画为乐的人，画画就是她的乐趣，不画反而痛苦，云清即是。
刚开始，也许是觉得画ฑ画“好玩儿”，逐渐地，自然变成一种责任，一种担当。她总是试图以她独特的绘画语言告诉人们一些什么，引领ๆ人们向更纯洁更美好靠近。
走近她的画，目光会被画面吸引，脚๐步不由迟重，思绪随画ฑ意流转。画面中端庄的女子，或娴ຒ静而坐，或轻倚门楣，或独自伫立，且表情怡然，目光沉静，她们就像一枝淡淡清荷，纯洁，坚贞，低调中尽显高雅气质。
绘画是自我的表现，是自我心灵的显现。画ฑ家无论画什么，花鸟鱼虫，清山绿水，都是媒介而矣。无论以什么方แ式，浓墨还是重彩，工ื笔还是写意，技术而矣，技术不过是表达画家性情的一种工ื具，而工ื具要靠人的涵养所控制ๆ。
熟悉云清的人都知道，多年来，她始终在学习与提升自己的道路上行走，脚步从未停止。她的画，哪怕加入时尚元素，也难掩扑面而来的古意，之所以如此，乃基于她对传统的理解。艺术的独特性，形成自己独特的艺术符号，对于艺术家来说是非常重要的，也是很难得的。云清的工笔人物画已然具备了这一特点，且为人们喜爱和接受。可是，她不满足于此。如今，又另辟蹊径，涉足山水画ฑ研究。对艺术的责任感使命感，促使她积极求新求变，不断拓展艺术视野，从注重自我内心的感受，延伸到更广阔的疆域。
看过云清画的人，都会被画面中ณ充盈的阵阵清气，静气所感染，所净化。就像云清的为人。诗，心画也。画，何又不是如此？浮ด躁虚伪之人无论如何画不来。就像我喜欢的《心美，一切皆美》。人品高，下笔自然不俗。真的艺术一定出自真的性情，虚假出不了真艺术。
苏东坡说：“大凡为ฦ文，初则五色绚烂，气象峥嵘，渐老渐熟，乃ี造平淡。”绘画也如此，传统的观点认为，书画是以“平淡”为最高境界。云清的画，没有鲜艳的色彩，甚至有些古，有些旧。哪怕是她喜欢的荷花，也大都选取田田的荷叶，内敛的花苞和开败的残荷。看似平淡，绝不平俗。她的每一幅画ฑ，只要仔细阅读，都会对你心灵有所触动。它不是波涛浪ฐ涌ไ，让你有逼仄之感，而是小河淌水，且携带着两ä岸美丽风光，轻轻从远方流淌而来，流到เ你的眼前，流到你的心里。把春天带给你，掀开你心灵一角，让春光洒进来，给黑暗注入光明，为阴暗带来生机。这是云清画ฑ的力量，是她人格的魅力。
云清是个严肃的画家，来自于她对艺术的虔诚敬畏，也来自于对观者的尊重。她从不重复自己้，哪怕是满意之作。每一幅画各不相同，都是自己独特的表达。所以，她画ฑ的很“慢”。打动观者的也正是因为这“慢”，这份用心。
“窗”，时常出现在云清的画里。是云清着意表现的一个意象。窗是连接自然的通道，云清的“窗”，不仅仅连接自然。她想在观者心里打开一扇窗，让心灵自由呼吸，让人们向美好靠近。人之于窗，完全是主动行为，对于不喜欢的景物，你可以拉上窗帘，竖起屏障，或者视而不见，充耳不闻；否则，你尽可以把窗打开，让新鲜空气流进来，把和煦ะ春风请进来。
云清的画，恰似一缕春风，没有谁会不愿意把窗子打开，接受春风，拥抱春天。
？
20่12。5。4๒
听妈妈唱歌
母亲的歌声总会无来由á地在耳边响起，或清晰，或模糊。却原来，思念竟是如此痛的事。
妈妈与文字
妈妈有记日记的习惯。
不知从何时开始，一直延续至今，日记本厚厚一摞。妈妈将日记本放在枕头下，想写了，拿出来写几笔。很随性。
妈妈的日记谁都可以看。出于好奇，也曾翻看。什么เ内容都有，可谓庞杂。天气如何？什么节气？看了什么书？电视演了什么节目？谁来看望她了？买了什么东西？我们的生日？国内的，国际的，只要感兴趣，妈妈都会记下来。打开妈妈的日记本，她每天的生活状况一目了然。
妈妈对文字，算得上热爱。春夏秋冬，寒来暑往，对文字不离不弃。
哪怕在生病期间。
妈妈得了中风，很突然，也很严重。我和爱人背起妈妈下楼，开车去医院，挂急诊，抢救。最后，性命保住了，但是语言功能完全丧失，四肢只有左手勉强能够动弹，生活完全不能自理。
但妈妈的大脑一直处于清醒状态。这就更麻烦了，她的一切要求都不能表达，完全靠我们猜测。往往是费了半天劲，还是不能猜对妈的心思。弄得妈特着急，我们也急。情急之中ณ，不知道是谁想的办法：妈妈不是会写字吗？她的左手不是还能动吗？何不让她把要求写下来？